Почему больше людей должны спросить: «Кто сделал мою одежду?»

Почему больше людей должны спросить: «Кто сделал мою одежду?»
Почему больше людей должны спросить: «Кто сделал мою одежду?»

Видео: 12 простых способов заставить его скучать по вам 2024, Июль

Видео: 12 простых способов заставить его скучать по вам 2024, Июль
Anonim

Недавний форум по устойчивой моде в Афинах собрал динамичных новаторов в индустрии моды для повышения осведомленности о влиянии моды на окружающую среду. Мы поговорили с Atopos cvc, некоммерческой организацией, заинтересованной в визуальном выражении человеческого тела, чтобы обсудить их работу и то, как потребители могут изменить ситуацию.

В 2005 году творческий коллектив Atopos cvc начал собирать бумажную одежду и экспериментировать с новыми концепциями выставки. Одна из их первых идей состояла в том, чтобы создать выставку, которая будет управляться объектами Исследования режиссера Стамоса Фафалиоса, художественного руководителя Василиса Зидианакиса и остальной команды Атопоса заставили их сосредоточиться на популярной, но недолгой американской моде 1960-х годов, посвященной одноразовым бумажным платьям.

Image
Image

Стамос и Василис были заинтересованы в том, чтобы эти массовые бумажные платья, предназначенные для однократного ношения и выбрасывания, могли стать основным ядром их RRRIPP !! Коллекция Paper Fashion - исследование того, как бумага используется в качестве материала в моде. То, что началось с рекламной уловки Scott Paper Company в марте 1966 года с целью продвижения их новой линейки товаров для дома, продолжило сметать Америку с ног в ярком веселье и яркости, и, хотя в 1968 году она закончилась почти так же внезапно, Актуальность бумажных платьев для современной быстрой моды очевидна.

Название «Atopos» относится к странному и не поддающемуся классификации, и именно этот уклон лежит в основе исследований и сотрудничества организации. Выставка для их RRRIPP! Коллекция предложила совершенно новый способ мышления о сырье, в котором бумага была представлена ​​как революционный материал, как исторически, так и современно. Соавторами и участниками проекта в настоящее время являются такие крупные имена, как дизайнеры Иссей Мияке, Хельмут Ланг, Мезон Марджела, Уолтер Ван Бейрендонк, Хьюго Босс и Хуссейн Чалаян, а их коллекция включает множество исторически важных предметов одежды наряду с основными игроками.

Image

Культурная поездка: есть мода как архаично понимаемая мода - продукты и тенденции - но Atopos подходит к моде как к средству общения с человеческим телом. Почему вы были заинтересованы в рассмотрении среды таким образом?

Atopos: Мы заинтересовались рассмотрением среды таким образом, исследуя и составляя нашу первую выставку, RRRIPP !! Paper Fashion, для музея Бенаки, Афины, в 2007 году. Василис исследовал идею искусства и технологий в моде и, готовясь к выставке, одно привело к другому, и это просто произошло! У нас есть страсть к бумаге, и двухлетнее увлечение одноразовыми бумажными платьями, которое штурмом захватывало Америку с 1966 по 1968 год, подогревало наше любопытство и интерес к материалу и его возможностям. В конце концов, мы просто одеваем человеческое тело, будь то мода или нет.

CT: Что вы считаете самым захватывающим в работе над этой платформой?

Ответ: Открытия, такие как одежда из переработанной бумаги, которую носили японцы и китайцы в 19 веке, и то, как они тогда занимались, напрямую связаны с тем, что мы делаем сегодня, особенно в отношении «устойчивой моды».

Image

CT: Какая одежда была самой странной или нетрадиционной, с которой вы когда-либо сталкивались?

A: Пальто Kamiko с плащом эпохи Эдо, конец 19 века, по форме и цвету практически идентичное плащам Driza-Bone, которые до сих пор носят в Австралии.

КТ: Индустрия моды славится своей новизной. На ваш взгляд, как мы можем совместить потребительский подход отрасли с устойчивым развитием?

A: Люди должны вернуться к покупке меньшего количества одежды и лучшего качества. Если что-то хорошо сделано, оно растет и стареет вместе с вами и, следовательно, становится частью вас. Как только мы начинаем ценить лучшее качество, потребность в новинках исчезает. Кроме того, если бы все начали спрашивать: «Кто сделал мою одежду?» и "Где это было сделано?" Я думаю, что перед покупкой большая часть более дешевой отрасли швейной промышленности должна была бы пересмотреть свою позицию и то, что она делает.

Image

КТ: Как нынешний экономический климат повлиял или повлиял на отношение к моде в Греции?

О: Всегда будет востребовано высокое качество моды, но нынешний экономический климат в Греции стимулирует появление новых, молодых и творческих талантов не только в моде, но и в других дисциплинах.

КТ: Какое будущее у моды?

A: Мы согласны с ответом, который дал Иссей Мияке, задавая тот же вопрос; сейчас есть вещи поважнее моды. При украшении человеческого тела всегда будет востребована креативность, и если это можно сочетать с меньшим количеством жадности, большей устойчивостью, большей экологичностью и гораздо лучшими условиями труда, тогда «мода» может начать оказывать индустрии услугу.