Чжу Юй - самый известный шокирующий художник Китая, для которого «нетрадиционный» - преуменьшение. Его бурлящие в животе инстинкты и провокационные выступления вызвали огромную полемику, однако Чжу утверждает, что его работы критикуют его собственные и моральные ценности китайского общества.
Чжу Ю, родившийся в Чэнду и выпускник престижной Центральной академии художеств Китая (CAFA), заслужил репутацию одного из самых противоречивых художников Китая. Используя значение шока, чтобы бросить вызов перспективе своей аудитории, человеческая анатомия занимает центральное место в его основной работе; его материалы включали разлагающиеся, бестелесные трупы, клочок собственной кожи художника и, по крайней мере, одну работу, в которой было что-то похожее на приготовленный и изуродованный плод.
1: Чжу Юй 朱 昱, Камешек № 10 石 石子 № 10》, Холст, масло, 100 x 80 см, 2010. 2: Чжу Юй 昱 昱, Пятно № 12 《茶 渍 NO.12》, Масло холст, 160 х 190 см, 2010. Фото предоставлено: LONG MARCH SPACE (长征 空间).
Хотя шокирующее (неправильное) использование человеческого тела фигурирует в работе Чжу по нескольким счетам, его более поздние проекты шокируют своей тонкостью. Работая с масляными красками, серия Zhu Pebbles and Stains - это гиперреалистичные картины мирских объектов, таких как галька и чайные чашки.
Используя традиционную западную среду, написанную маслом на холсте, Чжу создает полотна из одного предмета, которые являются созерцательными, но удивительными по своей конструкции. Демонстрируя мастерство Чжу в технике, масляная краска имитирует рисование чернилами, когда пятна чая материализуются на окрашенном белом фарфоре. Взяв повседневные предметы, которые в противном случае излишни, он демонстрирует их с неослабным вниманием, что превращает банальное в прекрасное.
Эти картины маслом очень далеки от провокационных работ, которые привлекли международное внимание. В своей работе под названием Skin Graft (2000) Чжу привил кожу со своего живота и положил на кусочек свинины. Эта работа была задумана как отражение отношения художника к жестокому обращению с животными. Работы Чжу, которые всегда раздвигают границы художественного языка, являются как нападением на мораль общества, так и нападкой на чувства человека. На самом деле, это противоречие является отличительной чертой работ Чжу. Захватывающее своей шоковой ценностью, зритель одновременно хочет смотреть и защищать свои глаза.
Это особенно верно для самого заметного произведения Чжу под названием «Едящие люди» (2000). В этом спектакле художник записал себя на своей кухне, поедая то, что кажется шестимесячным плодом, предположительно украденным из медицинской школы. Eating People был частью скандальной выставки Fuck Off (ck 的 方式) китайских художников-авангардистов, неудивительно, что кураторы Ай Вэйвэй и Фэн Бойи.
Публичный протест вызвал то, что кадры из спектакля были показаны в документальном фильме на канале 4 в 2003 году. В то время депутат-консерватор Энн Уиддекомб описала эту пьесу как «отвратительную» перед ее трансляцией. Бывший искусствовед Sunday Times Вальдемар Янущак защищал программу, указав, что, хотя этот акт может показаться обманчивым, «стоит попытаться понять, почему Китай производит самое возмутительное и мрачное искусство из всех в мире».
«Искусство шока» Чжу было подвергнуто критике за то, что он крик о внимании. Независимо от того, согласны люди или нет с его искусством или его посланием, мы, несомненно, привлечены работой Чжу Ю. Мы не можем не смотреть.
