Работа Ренцо Пиано в пяти зданиях

От радикального Центра высоких технологий Помпиду 1970-х годов до ультрасовременного сферического дизайна нового Музея кинофильмов Академии в Лос-Анджелесе итальянский архитектор Ренцо Пиано изменил городские пейзажи по всему миру. Вот некоторые из его самых знаковых работ.

Ренцо Пьяно родился в 1937 году в Генуе. Он является одним из самых уважаемых и плодовитых архитекторов в мире, который известен своими яркими проектами в области высоких технологий. Из семьи строителей итальянский архитектор всегда считал себя строителем так же, как и дизайнером, сочетая мастерство с передовыми технологиями для создания чувствительных, но незабываемых общественных пространств.

Итальянский архитектор Ренцо Пьяно в своей мастерской в Париже © Francois Mori / AP / REX / Shutterstock

Центр Помпиду, Париж

Этот музей современного искусства в Париже стал большим прорывом для фортепиано. Многоцветный центр «Помпиду», построенный изнутри наружу, представлял собой радикальный высокотехнологичный проект и сотрудничество между Пиано и Ричардом Роджерсом, неизвестными архитекторами еще в 1977 году, когда он был построен. Идея заключалась в том, чтобы разместить все услуги снаружи здания, чтобы создать обширное выставочное пространство, свободное от перегородок и отвлекающих факторов, и «демократизировать культуру». Его поразительный, похожий на машину внешний вид, безусловно, поднял брови, и тогдашний президент Жорж Помпиду воскликнул «это заставит их кричать», когда он увидел окончательный дизайн. Пиано, увлеченный моряк и строитель лодок, сравнил его с «причудливой лодкой в сухом доке» и, как известно, называл многие из своих зданий «летающими судами».

Центр Помпиду проложил путь для движения высоких технологий, раздвинув границы технологий, инжиниринга и строительства, чтобы создать нечто, чего архитектурный мир никогда не видел. Вскоре последовали и другие высокотехнологичные здания - здание Ллойда, штаб-квартира HSBC в Гонконге и Центр визуальных искусств Сэйнсбери.

Центр Помпиду © Oh Paris / Flickr

Культурный центр Жана-Мари Тибау, Нумеа

Расположенный в столице тихоокеанского островного кластера Новой Каледонии, это, вероятно, одно из самых необычных зданий Пиано. Построенный в 1998 году, элегантный дизайн с 10 павильонами напоминает серию величественных парусных кораблей, плавающих вдоль узкой полосы, обращенной к океану.

Культурный центр Жана-Мари Тжибау был построен, чтобы почтить память убитого лидера острова и прославить канакскую культуру, но вскоре он стал более важным, чем могла ожидать Нумеа. Здание Фортепьяно внезапно поместило этот крошечный остров в международную карту, поскольку люди стекались, чтобы видеть поразительное новое здание архитектора.

Он инновационный, а также чувствительный, с использованием зеленых технологий, которые значительно опередили движение по экологическому строительству. Воздушные павильоны в форме раковин, по-видимому, были вдохновлены традиционными хижинами в деревне Канак и построены с использованием смеси дерева ироко, бамбука, стекла и стали, сочетающего традиционные и экологичные материалы с передовыми технологиями.

Центр Культуры Tjibaou © Новая Каледония Туризм

Осколок, Лондон

Первое британское здание Piano, вдохновленное его морским наследием, напоминает мачты кораблей, которые когда-то стояли на якоре в Темзе, а также высокие городские шпили. Трудно не заметить, что это самое высокое здание Лондона на высоте 1 016 футов, но не все согласились с неоднозначным местоположением Осколка на Саутбенке. Английское Наследие называло его «осколком стекла в сердце исторического Лондона», когда оно было закончено в 2013 году, но Пиано полагал, что легкая и элегантная форма сужающейся башни захватит сердца нации - и это так. Во время экскурсии по зданию он сказал: «Причина, по которой это здание полюбят, заключается в том, что оно будет доступно, потому что оно прозрачное, понятное и не таинственное. Это общественное здание ».

В проекте было использовано 11 000 панелей из высокотехнологичного стекла с низким содержанием железа, чтобы придать кристаллу вид, поскольку он намного более чистый, чем обычное стекло с зеленоватым оттенком. Основной концепцией здания был «вертикальный город» - многоцелевое сообщество в небе, состоящее из офисов, гостиничных номеров, общественных смотровых площадок и ресторанов. Строительство башен, таких как Осколок, играет важную роль в том, что Пиано называет «преобразованием периферии» с использованием уже имеющихся участков с «коричневыми полями» и «усилением жизни в городе» для предотвращения дальнейшего распространения.

Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк

После успеха Piano в Shard, музей американского искусства Уитни последовал в 2015 году. Уитни преобразовал район упаковки мяса в город со своей скульптурной формой, паря над землей, как инопланетный, разрушительный объект. Это смелое, неуклюжее здание все еще чувствительно к окружающей обстановке, зажатой между рекой Гудзон и Хай Лайн. Террасы галереи выступают в качестве вертикальных продолжений Высокой Линии, до которых можно добраться по промышленным металлическим лестницам, которые обозначают пожарные выходы на нью-йоркских каменных зданиях неподалеку.

Хотя настроение не такое «наизнанку», как у Помпиду, оно остается тем же. Общественная площадь в центре Уитни и ее галереи предлагают ту же пространственную свободу, что и ее старший брат в Париже. Архитектор хотел отразить свободу выставляемых американских произведений искусства, создавая высокие и воздушные пространства с просторным остеклением, открывающим вид на Гудзон и Манхэттен.