Пионеры видеоарта, Стейна и Вуди Васулька, оставляют архив своего наследия в камере Васулька в Национальной галерее Исландии в Рейкьявике. Прочитайте об их важной роли в развитии видеоарта как жизнеспособного художественного средства, начиная с их ранних дней в Нью-Йорке в конце 1960-х годов с другими влиятельными художниками, такими как Нам Джун Пайк и Вито Аккончи.
Когда Стейна и Вуди Васулька прибыли в Нью-Йорк в 1965 году, их встретила расцветающая культурная революция, в которой электронные технологии были на переднем крае. Будучи пионерами видеоарта, которые помогли сформировать среду, Васулки также играли важную роль в роли архивариусов культуры, чья жизненная работа соединяла переходы электронных устройств от аналоговых к цифровым и их влияние на культурную сферу. Стейна, родившаяся в Рейкьявике, Исландия в 1940 году, изучала скрипку и композицию в Пражской консерватории, когда она встретила Вуди, родившегося в 1937 году в Брно, бывшая Чехословакия, который изучал документальное кино. Их соответствующие знания помогли сформировать широту их исследования видео в теории и на практике.
Ранний Флайер из кухни | Предоставлено Vasulka Chamber / Национальная галерея Исландии
В Нью-Йорке Стейна проводила внештатные музыкальные концерты, а Вуди работал в монтажном отделе Harvey Lloyd Films, чье кинооборудование Vasulkas использовало бы для своих первых экспериментов. В то время вокруг них происходило много авангардных действий, в которых они только позже начали участвовать. Многие из этих ранних кинематографических экспериментов иногда называли «интермедиа», поскольку они включали световые шоу, а также несколько кинопроекций, которые игрались с множеством сенсорных сфер. На них повлияли «Теории медиа» Маршалла Маклюэна, основанные на предпосылке, что все медиа являются продолжением нервной системы человека.
Флаер выставки 1976 | Предоставлено Vasulka Chamber / Национальная галерея Исландии
В 1967 году Вуди участвовал в разработке многоэкранной выставки для Expo '67 в Монреале. Это приглашение экспериментировать с многоэкранными выставками заставило его осознать гибкость видео, которую не позволял фильм с его условностью повествования. В последующие годы он работал в основном с видео, а также делился им со Стейной. Хотя ранние видеоэксперименты Васулькаса не были уникальными, так как они создавали петли обратной связи со звуком для перестройки видеосигнала, что ранее делали другие, атмосфера видео была все еще новаторской. Это было увековечено неформальным характером обмена, поскольку информация распространялась из уст в уста на лофтах и клубах или с помощью небольших рекламных объявлений. Они оказались в центре исследования потенциала видео для творческого самовыражения, а также социально-политического инструмента.
Каталог выставки 1977 г. | Предоставлено Vasulka Chamber / Национальная галерея Исландии
В 1971 году Vasulkas впервые продемонстрировали видео в Макс Канзас Сити, музыкальном заведении и ресторане в Нью-Йорке. Позже в том же году они открыли кухню в бывшем отеле Broadway Central на улице Мерсер. Кухня стала мультимедийным художественным центром, где демонстрировались, в основном, видео, электронное мультимедиа и музыка, а также пространство для начинающих медиа-художников для экспериментов со звуком и изображениями. Это было бы место, где такие художники, как Вито Аккончи, Джоан Джонас и Билл Виола, выставляли свои первые работы. Контекст выставочного пространства позволил им развить пространственный язык в своей работе и изучить видео в различных контекстах. Их цель состояла в том, чтобы держать открытое и неформальное экспериментальное пространство для ситуаций, которые не требовали формального кураторства со стороны Васулки. Электронный музыкант Rhys Chatham стал музыкальным директором и пригласил экспериментальных музыкантов, таких как LaMonte Young, Tony Conrad и Alvin Lucier. Их первая пьеса из этой эпохи под названием «Участие» (1969–1971) - это документальный стиль, широко освещающий их окрестности в Нью-Йорке, в том числе концерт Джими Хендрикса и уличное представление Дона Черри.
«Сила скрипки», Стейна Васулька, 1970-1978 гг. | Предоставлено камерой Васулька / Национальная галерея Исландии
Vasulkas переехал в Буффало, штат Нью-Йорк, в 1973 году, чтобы провести видео-семинар в недавно открывшемся Центре по изучению СМИ, который был первым в своем роде в Соединенных Штатах. Целью семинара было привлечь людей к участию во всех проявлениях медиа в надежде, что участники продолжат распространять знания и начнут свои собственные подразделения по изучению медиа по принципу распределительной сети. Стейна и Вуди в конечном итоге заняли преподавательские должности в государственном университете Нью-Йорка в Буффало. Художественная и интеллектуальная атмосфера в Буффало в это время была созрела для диалога о новых направлениях в видео, кино и музыкальной композиции, и впоследствии она будет известна как Буффало Аванте-Гарде.
«Машинное видение», Стейна Васулька, 1976, вид на выставку в галерее Олбрайт-Нокс | Предоставлено камерой Васулька / Национальная галерея Исландии
Позже, во время своего пребывания в Буффало на выставке в галерее Олбрайт-Нокс, Стейна представила свои видеоинсталляции All Vision (1976) и Machine Vision (1978) в 1978. Machine Vision состоит из нескольких видеоинсталляций, которые вращаются вокруг All Vision, Инсталляция, состоящая из сферического зеркала, двух камер и двух мониторов, чтобы представить интеллектуальное видение, которое не было полностью человеческим. Инсталляция сразу показывает как видение, так и источник изображения при циклическом механизированном вращении.
Также на выставке были Вуди Описания, что связано с его интересом к раскрытию основного визуального языка вариантов кода, которые создают изображение. В коллекциях своих собственных фотографий электронно-лучевой трубки, которые он сделал для лучшего понимания своего ремесла, в «Описаниях» представлены восемь таблиц, показывающих широкий доступный визуальный язык и возможности генерирования изображений без принципа «точечной камеры». Вместе Vasulkas создали альтернативный опыт организации восприятия.
Васулкас | © Roͬͬ͠͠͡͠͠͠͠͠͠͠͠sͬͬ͠͠͠͠͠͠͠͠͠aͬͬ͠͠͠͠͠͠͠ Menkman / Flickr
Совсем недавно в Рейкьявике, Исландия, в сотрудничестве с художниками была создана коллекция работ Васулкаса. Под руководством видеохудожника Кристин Шевинг в камере Васульки в Национальной галерее Исландии хранится архив работ Васулькаса, а также экспериментальное рабочее место для приезжих медиа-художников и исследователей. Vasulkas находятся в процессе пожертвования всего содержимого их архива студии в Санта-Фа, Нью-Мексико для музея, включая частные фотографии, плакаты, письма, книги, заметки, эскизы, оборудование и видео работы. Цель создания - стать источником исторических знаний для новых поколений видео- и новых медиа-художников, а также стать первым центром электронного искусства такого рода в Исландии. Если вы посещаете Рейкьявик, не упустите шанс увидеть этот архив, посвященный пионерам видеоарта.
Васульки также представлены их первой галереей, BERG Contemporary в Рейкьявике. В галерее представлены старые и новые видео-произведения Васулькаса, а некоторые из них ранее не были видны.
