Италия, родина оперы, сыграла заметную роль в развитии западной классической музыки. Начиная с мелодраматических и эпических опер Верди и Пуччини, до шедевров барокко и ренессанса Вивальди и Монтеверди, вот 10 величайших итальянских композиторов, которые когда-либо жили.
Wikimedia Commons
Джованни Пьерлуиджи да Палестрина (1526-1594)
Джованни Палестрина, итальянский композитор эпохи Возрождения, является, пожалуй, самым известным примером римской музыкальной школы. Он писал в основном на языке духовной музыки, которая имела решающее значение для развития церковной музыки и часто считается вершиной ренессансной полифонии и контрапункта. В окончательном музыкальном комплименте Иоганн Себастьян Бах тщательно изучил и исполнил кандидатуру Missa Sine Палестрины, написав историческую мессу си минор.
Wikimedia Commons
Клаудио Монтеверди (1567-1643)
Клаудио Монтеверди был революционным итальянским композитором, чья работа знаменовала эволюцию между эпохой Возрождения и Барокко. Его инновационный композиционный стиль включал две отличительные черты: условности ренессансной полифонии и метод бассо континуо новой эпохи барокко. Монтеверди был членом флорентийской камеры, которой приписывают изобретение оперы, какой мы ее знаем; его самая знаменитая опера L'Orfeo до сих пор исполняется в оперных театрах. Будучи чрезвычайно инновационным и оригинальным композитором, Монтеверди пользовался значительным успехом в своей жизни и почитается во всем мире по сей день.
Wikimedia Commons
Антонио Лучио Вивальди (1678-1741)
Антонио Вивальди, игриво прозванный «Красный священник» из-за его поразительных рыжих волос, был итальянским композитором эпохи барокко, а также виртуозным скрипачом. Высоко расцененный как один из величайших композиторов в стиле барокко, Вивальди наиболее известен своими концертами для скрипки, хоровыми произведениями и большим каноном из более чем 40 опер. Тем не менее, концерты для скрипки под названием The Four Seasons - самая яркая часть захватывающего творчества Вивальди. Несмотря на то, что его высоко ценили при жизни, он снизил популярность до появления неоклассического движения 20-го века.
Wikimedia Commons
Доменико Скарлатти (1685-1757)
Джузеппе Доменико Скарлатти был итальянским композитором, которому приписывают переход от барокко к классической эре. Он провел большую часть своей жизни, служа португальским и испанским королевским семьям, и, как и его отец Алессандро Скарлатти, он сочинил на множестве музыкальных платформ. Тем не менее, он в основном известен за свои 555 сонаты для клавиатуры, которые включают в себя изобретательные методы, такие как нетрадиционная модуляция клавиш и использование разногласий. Только небольшая часть работы Скарлатти была опубликована при его жизни, но в последующие столетия его сонаты были опубликованы и оказали влияние на композиторов, начиная от Шопена до Шостаковича.
Джованни Баттиста Перголези (1710-1736)
Wikimedia Commons
Джованни Перголези был итальянским композитором эпохи барокко и одним из самых важных ранних композиторов оперной буффы (комическая опера). Его оперная серия (серьезная опера), Il Prigionier Superbo, включала в себя оперу «Баффа» под названием «La Serva Padrona», которая в конечном итоге стала популярной пьесой сама по себе. Тем не менее, его премьера в 1752 году в Париже создала разрыв между французской школой серьезной оперы и итальянской школой оперного буффа. Этот спор разделял Париж на годы, и Перголези был отмечен как лидер итальянского движения комической оперы. Перголези также написал священную музыку, такую как «Месса фа минор» и его самую известную работу «Stabat Mater».
Wikimedia Commons
Джоакино Антонио Россини (1792-1868)
Джоакино Россини по прозвищу «Итальянский Моцарт» является следствием его вдохновляющих песноподобных мелодий, которые включают в себя все его 39 опер, духовную музыку, камерную музыку, пьесы для фортепиано и другие песни. Среди его наиболее выдающихся работ - «Il Barbiere di Siviglia» («Севильский цирюльник»), драматическая пьеса «Джокосо» «La Cenerentola» и потрясающая работа на французском языке «Guillaume Tell». До ухода на пенсию в 1829 году и появления Верди Россини считался самым популярным оперным композитором в истории.
Wikimedia Commons
Винченцо Беллини (1801-1835)
Винченцо Беллини, уроженец Сицилии, был типичным композитором оперы бельканто, которая фокусируется на легких тонах и постановке легато через вокальные диапазоны. Беллини в основном известен своим использованием вокала легато и длинных мелодических линий, благодаря чему он получил прозвище «Лебедь Катании». Его самые известные работы - Норма, Беатрис ди Тенда и я Пуритани.
Wikimedia Commons
Джузеппе Верди (1813-1901)
Джузеппе Верди был итальянским композитором эпохи романтизма и до сих пор считается одним из самых влиятельных композиторов XIX века, его произведения до сих пор исполняются в оперных театрах по всему миру. Политическая повестка дня имела решающее значение в работах Верди, таких как «Хор еврейских рабов», который стремился объединить страну и освободить ее от иностранного контроля («O mia patria, si bella e perduta» / «О, моя страна, такая милая» и так потеряно »). Верди часто критиковали за его чрезмерно мелодраматические и диатонические произведения, но он по-прежнему считается самым важным итальянским композитором эпохи романтизма. Среди его наиболее заметных работ - «Травиата», «Риголетто», «Фальстаф» и «Аида», оказавшие влияние на молодого Пуччини.
NewYork1956 / Wikimedia Commons
Джакомо Пуччини (1858-1924)
Джакомо Пуччини, родившийся в Лукке, начал писать музыку после просмотра выступления Аиды Верди. Пуччини славится своими потрясающими мелодиями, пышными оркестровками и искусной музыкальной инсценировкой. Хотя его часто критикуют за его заигрывания с популярной музыкой и чрезмерную сентиментальность, он считается единственным истинным преемником Верди. Шедевры Пуччини «Мадам Баттерфляй» и «Богема» до сих пор остаются двумя наиболее исполняемыми операми в США. В то время как произведения Пуччини охватили романтизм конца 19-го века, он стал одной из ведущих фигур в итальянском движении Verismo, которое стремилось привнести натурализм таких авторов, как Эмиль Золя в оперу.
Оливье Штрекер / Wikimedia Commons
