До прошлого лета была только одна реальная причина подняться на Авентинскую гору в Риме: замочную скважину. Туристы выстроились в очередь за дверью в шесть метров высотой до церкви Сант-Алессио, чтобы заглянуть в крошечную апертуру и увидеть драматически обрамленный вид на Ватикан. Сегодня они все еще делают, но это не единственная причина, по которой они приходят.
Авентин Хилл предлагает уникальный вид базилики Святого Петра, но это не единственный шедевр, который область может предложить © Wojciech Stróżyk / Alamy Stock Photo
Для искусствоведов жизнь в Риме - это долгая охота за сокровищами. В июне прошлого года документы, обнаруженные историками искусства, намекали на фреску 12-го века «в отличном состоянии», спрятанную за средневековой церковной стеной где-то в городе. Из 900 церквей Рима историки последовали за ароматом Сант-Алессио и отогнули штукатурку, чтобы показать неповрежденное изображение Святого Алессио и Христа-Пилигрима высотой в четыре метра (13 футов).
Когда город узнает о новостях, часто обнаруживают древнюю мозаику, восстанавливают алтарь или забытую работу, которая приобретает новое значение. Хрупкая природа и специфическая специфика огромного богатства искусства в Риме означает, что большинство из них осталось на месте, не говоря уже о том, что в существующие музеи города может поместиться только очень много экспонатов. «Несмотря на то, что некоторые из них были изъяты из первоначального контекста, многое еще осталось», - говорит Дориген Колдуэлл, старший преподаватель искусства итальянского ренессанса в Лондонской школе искусств Биркбекского университета искусств. «Рим был таким важным политическим и культурным центром, как место папства, там был огромный художественный патронаж».
Многие бесценные общественные артефакты, такие как Сант-Алессио, оставлены в дикой природе на всеобщее обозрение. Другие украшают стены учреждений и церквей, добавляя вес достопримечательностям, которые вы, возможно, не подумаете добавить в свое расписание. Некоторые частные коллекции хранятся дома, в барочных палацци, которые открывают свои двери из-за сочетания щедрости и необходимости - это было давно, так как аристократы могли накапливать такие богатые активы без каких-либо условий.
Их объединяет то, чем они не являются: экспонаты в переполненных музеях, повсеместно встречающиеся в путеводителях.
Вилла Людовизи является домом для единственной фрески, на которой художник Караваджо когда-либо писал © Иван Вдовин / Alamy Stock Photo
Принц Николо Бонкомпаньи Людовизи был молодым человеком, когда трещины в потолке в прихожей на вилле Людовизи, его доме возле садов Боргезе, обнажили 400-летний расписной потолок. Консерваторы определили это как единственную фреску, когда-либо написанную мастером эпохи Возрождения Караваджо. Но только после того, как Николо женился на Рите Дженретт, американском риэлторе (и бывшем кролике Playboy), в 2009 году, он согласился позволить публике войти внутрь.
Вилла Боргезе содержит много шедевров эпохи Возрождения © Себастьян Васек / Alamy Stock Photo
Со времени смерти Людовизи в 2018 году принцесса Рита проводила экскурсии по вилле 16-го века, бывшим привидениям пап, кардиналов и писателя Генри Джеймса. Редкий и провокационный потолок Караваджо - изображающий Юпитер, Плутон и Нептун в обнаженном виде и нарисованный с точки зрения ходовой части - сопровождает другие работы Доменикино, Помарансио и Джованни Франческо Барбьери, он же Гверчино, фреска которого дала дому прозвище Вилла Аврора. Статуя Пан Микеланджело председательствует над садами.
«Караваджо известен своими портретами на холсте с невероятным освещением», - говорит Эдоардо Джунтоли, генеральный директор нового отеля Sofitel Villa Borghese по соседству. «Но это написано прямо на потолке масляными красками, поэтому Вилла Людовизи всегда будет ее единственным домом». Giuntoli может организовать частный вид на искусство виллы для гостей усадьбы 18-го века, или вы можете заказать у туроператора, такого как Imago Artis, который специализируется на эксклюзивных художественных экскурсиях с доходами, направленными на восстановление и обслуживание потолка.
Фульвио де Бонис, основатель Imago Artis, является редким гидом, который уравновешивает привилегированное блюдо с энтузиазмом к искусству и талантом к драме. Он регулярно посещает клиентов в Оратории де Гонфалоне, казалось бы, неописуемой часовне со средней террасой и одним из самых изысканных интерьеров в городе. Его руки летают в современном контраппостове, когда он рисует настенные фрески 16-го века художниками-маньеристами, которые изучали композицию от Леонардо да Винчи, стиль от Микеланджело и пигменты от Рафаэля. Он называет Гонфалоне «Сикстинской капеллой маньеризма».
Де Бонис - оглер с равными возможностями. Он придает такое же значение станции метро, как и более впечатляющий опыт. В конце концов, на новой римской станции Сан-Джованни есть витрины римских амфор и монеты с изображением головы императора. Однажды он может отскочить между шестью сохранившимися «говорящими статуями», которые являются эллинскими фигурами (как гигантская мраморная нога), которые римляне установили по всему городу, чтобы поджечь римских политиков. Затем он спустится глубоко в недра базилики Сан-Клементе. Церковь 12-го века достаточно внушительна, с ее оригинальной мозаикой и фресками Масолино 15-го века. Но при спуске под землю обнаруживаются раскопанные части церкви четвертого века, построенной на вершине языческого храма второго века, на вершине римского дома - каждый с неповрежденной древней краской.
Любители искусства и поклонники стекаются в базилику Сан-Клементе © Trigger Image / Alamy Stock Photo
Чемпионы де Бонис прежде всего рассматривают искусство как изначально задуманное - не загоняемое через музей, а на своих собственных условиях.
Конечно, не каждая возможность увидеть скрытое искусство Рима требует официального сопровождения. Хотите кофе? Sant'Eustachio's варится водой из древнего акведука, и пока вы наслаждаетесь ею на свежем воздухе, вы можете полюбоваться на площадь на фресках 16-го века Федерико Цуккари, на фасаде Palazzetto di Tizio di Spoleto. В них представлены сцены из жизни Евстахио, римского полководца, принявшего мученическую смерть после обретения христианской веры. Или вы можете добраться до Виллы Медичи, на вершине Испанской лестницы, - упомяните охранникам, что вы здесь для кафе, и они вас махнут. Помимо превосходной лазаньи, Кафе Колбер подает мраморные скульптуры в каждом перерыве, портреты кардиналов Медичи и окна в полный рост до собора Святого Петра. Здание поддерживается Академией Франции с 1803 года и демонстрирует современное искусство в двух галереях на первом этаже.
Кольбер порекомендовал Дориген Колдуэлл, постоянный посетитель Рима, который часами изучал городские художественные работы, большая часть которых была заказана для прославления католической церкви. И хотя многие места в конечном итоге сами стали музеями (она ссылается на три палацци, составляющих Капитолийские музеи), другие сохраняют свой первоначальный смысл существования. Для работ, найденных в последнем лагере, она рекомендует поискать высокий алтарь Артемизии Джентилески в Санта-Мария-делла-Паче, часовне со скрытым мезонинным кафе над задней обителью. А позади Пантеона, говорит она, вы найдете базилику Санта-Мария-сопра-Минерва с ее небесными фресками Филиппино Липпи и статуей Христа-Искупителя Микеланджело.
Невероятные фрески Липпи украшают церковь Санта-Мария-сопра Минерва в Риме © Peter Barritt / Alamy Stock Photo
Тем не менее, она также ценит место покупки. Поездка в универмаг Rinascente на Виа дель Тритоне предлагает больше, чем просто летние распродажи - в подвале светодиодные прожекторы освещают римский акведук длиной 60 метров (200 футов в длину), выкопанный во время строительства. (Ребята из Rinascente имели смысл установить рядом бар, так что вы можете задержаться с бокалом вина, любуясь этой многовековой архитектурой.)
Такого рода зрелище никогда не увидит музей, и это именно то, что делает Рим таким захватывающим для посещения. Ищите за пределами очевидного, и вы найдете - и найдете больше, чем вы могли бы себе представить.
