Бангладешское искусство находится на подъеме, с новым поколением художников, создающих работы, вдохновленные изменяющимся ландшафтом современного бангладешского общества. Пять из этих молодых художников представлены на выставке «Колючая нить» в Гильдии в Мумбаи, которая ставит под сомнение понятие границ и их отношение к сложной истории индийского раздела и идентичности Бангладеш.
Усиливающаяся милитаризация сухопутных границ на индийском субконтиненте противоречит культурному и социальному обмену, который всегда пересекал эти границы. Колеблющиеся понятия культуры, этнической принадлежности и общества переплетаются с экономическими и политическими вопросами при обсуждении границ, которые превращают природные ландшафты в политические поля сражений. Это особенно верно в отношении границы между Индией и Бангладеш, которая была сформирована в хаотическом фрагментации британского владычества, и остался спорный вопрос, не в последнюю очередь из-за многочисленных иммигрантов, пытающихся пересечь ее ежедневно. Разделенная территория Бенгалии, которая когда-то была культурно однородным образованием, является постоянным напоминанием о вечно изменчивом характере границ между странами.
Это проблемы, которые Barbed Floss выдвигает на передний план благодаря работе пяти молодых бангладешских художников, каждый из которых стремится понять проблему границ и границ через призму своего собственного опыта. Они исследуют то, что куратор Веранганакумари Соланки называет «вопросами пространства, границ, территории, среды, политики и спорных решений». По ее словам, «у каждого художника есть индивидуальная интерпретация вопросов, связанных с понятием« колючая нить », и они выражают это через использование среднего и обновленного общения со своим личным опытом, историей и страной». Эти пять художников являются яркими примерами процветающей художественной сцены в Бангладеш, которая приобрела международную репутацию после ярких выступлений на Венецианской биеннале.
Тайеба Бегум Липи
В работе Таебы Бегум Липи От 1, 7 млн. М² до 55 598 м². Серия из четырех круглых панелей обрамлена бритвенными лезвиями, предлагая понятия разделения и разделения. Площадь суши субконтинента, равная 1, 7 млн. Кв. Миль, рассечена на картах Бангладеш, Индии и Пакистана. Художник вспоминает, что «когда я был ребенком, я слышал о тех счастливых днях от моих родителей, в то время как жители разных верований и точек зрения жили счастливо вместе на одной большой земле». Четыре гравированные карты Липи на полированных пластинах из нержавеющей стали создают «поцарапанное и раненое отражение субконтинента и его жителей, которые выжили или являются следствием перегородок, границ и колючих заборов».
Липи родилась в 1969 году и закончила МИД в Институте изящных искусств в Университете Дакки. Она выставляла свои работы широко в Бангладеш, а также на международном уровне в нескольких известных институтах. Ее работы хранятся в коллекциях известных международных коллекций, в том числе в музее Гуггенхайма. Липи является попечителем и соучредителем Britto Arts Trust. Она также курировала выставки и была комиссаром павильона Бангладеш на 54-й Венецианской биеннале. Она участвовала во многих резиденциях по всему миру, а также участвовала и провела ряд семинаров. В настоящее время она живет и работает в Дакке.
Махбубур Рахман
Работы Махбубура Рахмана изображают «давление, создаваемое искусственными системами разобщений, которые перекрывают естественный поток человеческих отношений, общения и понимания». Рахман утверждает, что «сами границы по своей природе обладают качеством необычного движения, которое негативно влияет на социальное понимание между гармоничными сообществами и ранее существовавшими соседями». Сосредоточив внимание на удушении, которое возникает из-за давления границ, Рахман создает скульптуры из ножниц из нержавеющей стали, способных рассекать и заключать в тюрьмы.
Рахман (р. 1969), окончил МИД в области рисования и живописи в Институте изящных искусств в Университете Дакки. Его работы и представления широко выставлялись на персональных выставках и групповых выставках в Бангладеш, а также на международном уровне в нескольких известных музеях и институтах; а также в павильоне Бангладеш на 54-й Венецианской биеннале. Его работы хранятся в коллекциях известных международных коллекций, в том числе в музее Фукуока, Япония. Он является соучредителем и доверенным лицом Britto Arts Trust, участвовал и проводил множество семинаров, а также курировал выставки. Рахман является одним из кураторов Дакского саммита 2014 года. В настоящее время он живет и работает в Дакке.
Промотеш дас пулак
Инсталляция Promotesh Das Pulak Twins стремится связать понятие разделения с выживанием и братством. Его близнецы лежат в инкубаторе, «созданном из красивых белых цветков мелководья, которые говорят о предательстве невинности и красоты. Положение близнецов в инкубаторе действует как уязвимая метафора распределения пищи, кислорода и физических характеристик. Эта работа ссылается на понятие разделения, разделения и разделения на обозначенных территориях, которые когда-то имели схожие истории, культуры и идентичности ».
Промотеш дас Пулак (р. 1980 г.) получил степень бакалавра и магистра искусств на факультете изящных искусств в университете Дакки в Бангладеш. Он является членом фонда Britto Arts и выставлял свои работы на нескольких выставках в Дакке, а также на международном уровне. Пулак был также представлен в павильоне Бангладеш на 54-й Венецианской биеннале и участвовал в нескольких художественных мастерских. Пулак живет и работает в Дакке.
Молла Сагар
Границы, название политики Молла Сагар - это история Биджой Сиркара, известного бенгальского барда, который не смог отпустить свою близость к своей земле и народу. В 1947 году - после раздела - он решил остаться в Восточной Бенгалии, которая позже стала известной как Бангладеш, и была одним из многих людей, которые пострадали от культурного и географического отчуждения после раздела. Сагар воссоздает это в своем видео через исполнение «Bichchhedi Gaan» Биджой Сиркара («Песни отчуждения»).
Молла Сагар (р. 1975), художник, режиссер-документалист и кинематографист, работает в сфере видео, фотографии и новых медиа. Он выставлял свои работы в одиночном и групповом шоу на международном уровне, а его фильмы демонстрировались на нескольких международных фестивалях и выставках. Молла Сагар в настоящее время живет и работает в Дакке.
