Некоторые из ди-джеев Аккры - не просто обычные музыкальные профессионалы, но специалисты по исполнению, сведущие в том, чтобы сделать ваш вечер в городе незабываемым. Мы поговорили с двумя именами из столицы Ганы - Кобби Грэмом (KG) и Кейзузом (KZ) - чтобы узнать, как диджеи преобразуют ночную жизнь Аккры.
Что такого интересного в диджеинге, помимо создания собственной музыки?
KG: Мне бы очень хотелось узнать, как продюсировать, но продюсирование требует больше обучения, чем диджею. Я знаю людей, которые переходят от диджеинга в производство, но мне не удалось сделать этот прыжок. Благодаря диджеингу я делюсь отличной музыкой с людьми и знакомлю людей с новыми жанрами и песнями.
КЗ: Я чувствую, что диджеинг для меня - это в основном продолжение того, кем я являюсь как личность. Музыка - это единственное, что на самом деле заставляет меня чувствовать себя живым, и диджеинг особенно волнует меня, потому что он стал одним из моих путей творческого самовыражения. Это очень полезно для меня и вдохновляет меня, а также волнует жизнь в целом.
Кейзуз - волшебник с дабстепом, ловушкой и будущими басами © FullishArt
Это субъективность или другие критерии, на которых вы основываетесь, чтобы выбрать, что играть на концерте?
KG: Когда я играю на концерте, я склонен приспосабливаться к аудитории, но я очень осторожен с аудиторией, для которой я ди-джей, потому что жанры, которые я ди-джей, имеют тенденцию быть непопулярными. Я не ди-джей на регулярных мероприятиях, поэтому я люблю принимать вызовы. У меня был друг, который женился и хотел только музыку из эпохи Независимости Ганы, поэтому я играл только ET Mensah и co. Я никогда не готовлю весь свой набор заранее. Я придумываю хотя бы одну папку, полную песен, затем играю из этой папки и смешиваю ее с другими вещами, в зависимости от того, куда идет песня или настроение, я делаю это на лету.
КЗ: В определенном смысле я всегда представлял себя скорее как живой исполнитель, который получает свободу экспериментировать, чем обычный диджей, который стремится угодить любой конкретной демографической группе. Я хочу иметь возможность оказаться перед толпой и взять их в звуковое путешествие. Мне нравится разбирать песни на части и реструктурировать их, или накладывать поверх них другие инструменты или сэмплы, пока я играю, и в основном просто получать удовольствие, исследуя музыкальные границы, и не быть настолько стесненным тем, что является ароматом момента.
Как вы оцениваете соотношение / баланс между технологическими достижениями, музыкой и искусством диджеинга?
KG: Что касается технологических достижений и искусства диджеинга, к тому времени, когда я научился диджею в Великобритании в 2000-х годах, я учился на компакт-дисках. DJing начался с людей, несущих свои ящики с музыкой. Компакт-диски уменьшили нагрузку, но mp3-файлы подняли его на следующий уровень. К диджеям не относились серьезно, пока мы не овладели ремеслом, а технологии позволили нам делать такие вещи, как царапание Здесь, на континенте, легально или нелегально, mp3-файлы создали лучший доступ к музыке, и это облегчает работу диджея. Если вы используете Virtual DJ, вы можете визуализировать, что должно произойти с треком. Мы действительно расширили определение диджея, где виниловые диджеи похожи на богов.
Писатель, профессор и диджей Кобби Грэм © Nii Kotei Nikoi
KZ: Существует определенная пуристическая школа мысли о диджеинге, которая в основном не считает кого-либо «настоящим» диджеем, если они не следуют определенным правилам, таким как ручное совпадение битов своих треков, игра на виниловых колодах и т. Д. -головки проигнорировали бы весь сет, потому что диджей, по их мнению, просто «нажимал на кнопки» и поэтому не обладал реальным навыком. Эволюция необходима во всех областях, и благодаря последним технологическим достижениям, диджеинг определенно является одной из тех областей, которые, я думаю, развились далеко за пределы своего традиционного определения.
Когда ты играешь, чувствуешь ли ты, что толпа ценит тонкости сложного диджеинга?
KG: Влияние диджеинга в Аккре, по сути, заключается в том, что диджеи - это жизнь вечеринки. В Гане многое зависит от рыночных вкусов. Люди привыкли слышать что-то новое по радио. Чтобы музыка могла вспыхнуть здесь, может потребоваться много времени. Причины довольно сложные. Гана прошла долгий путь от музыкантов, играющих в группах, и группы стоят дорого. Ди-джеи убили культуру живой музыки, но культура живой музыки возвращается вместе с диджеингом. Ди-джеи больше всего занимаются цифровой музыкой. Они играют большую роль в песнях, ломающихся или не ломающихся, в некоторой степени.
К.З.: Мне бы очень хотелось, чтобы больше людей охватило весь новый набор навыков, создаваемых и определяемых людьми, которые отходят от традиционного поворотного течения и переходят к таким вещам, как модульный контроллер и планируют новые территории. Я, например, очень рад изучать эти музыкальные границы. Будущее очень светлое для диджеев, которые достаточно дальновидны, чтобы увидеть, где технология принимает форму искусства, и достаточно умны, чтобы адаптироваться к новым способам игры. Для меня это в основном «развиваться или вымирать».
