Гнилые помидоры в настоящее время могут оценить Get Out на уровне 99 процентов, но это всегда будет отличным результатом в наших сердцах.
Мы могли бы продолжать и рассказывать о том, как режиссерский дебют Джордана Пила безупречно изображает расизм в пригороде и проблемы белого взгляда, как он уверенно уравновешивает классические физические страхи с гораздо более коварным, парным монстром (который для многих рассматривался через зеркало, хотя не обязательно в лоб). Как, в одно мгновение, зрители одновременно чувствовали бы, что смеются и плачут, испытывают сильный гнев и желание рухнуть в себя (или, может быть, лучше, в «Затонувшее место») в стыде. Как все это в конечном итоге привело к обновленному взгляду на систематический расизм, который нужно размышлять и обсуждать с друзьями в течение нескольких дней, потому что вы только что посмотрели фильм ужасов.
В то время как успех выпускника Key & Peele хвалят до бесконечности, от проснувшегося в обществе стоунера до жителя Нью-Йорка - и, что самое заслуженно, - также важно признать фактор, который так часто остается незамеченным: счет. Принимая во внимание достойный сценарий, вдумчивая музыкальная аранжировка имеет решающее значение для успеха фильма, но если к проекту не прилагается имя, озаглавленное как Джон Уильямс или Ганс Циммер, или если фильм не является чисто музыкальным, немногие композиторы получают кивок заслуживают.
Мало кто, вероятно, узнает имя Майкла Абельса за пределами оркестрового концертного контура. Абель открыл музыкальный директор школы New Roads School в Санта-Монике, штат Калифорния, благодаря своей композиции «Городские легенды». Как объясняет Абельс, концерт начинается с его версии царапины, прежде чем «весь ад раскололся», и поэтому Пил решил, что «этот парень может терроризировать некоторых людей в этом фильме».
Разговаривая с Абельсом по телефону, мы обсуждали, как композитор включил «черные корни» в партитуру, почему работать с Пилом было мечтой, а музыкальный фрагмент в фильме звучит как «действительно плохая реклама эректильной дисфункции».
Майкл Абельс © Краковская группа
Культурная поездка: « Убирайся» более сложна в своих эмоциях и намерениях, чем большинство фильмов, постоянно переключаясь с ужаса на любовную историю на комедию, и даже на некоторые, где это смешно и страшно одновременно. Как это повлияло на то, как ты сочинил?
Майкл Абелс: Это было действительно определенно в том, что я сразу заметил комедию в те моменты, и была даже сцена - более ранняя часть вечеринки в саду, не то, что я называю моментом «встряски кулака», а более ранняя часть, где все гости говорят ему неловкие, неуместные вещи - в любом случае, все белые гости. Я думал, что это было очень комедийно, поэтому первая реплика, которую я написал для этого, была своего рода ранним барочным концертом, вроде Вивальди, потому что я думал, что это забавная, летняя музыка, и она действительно отражает то, что герои будут слушать на этом партия. Но Джордан сказал нет, это нужно сказать с точки зрения главного героя. Это было действительно умно, потому что это означает, что мы знаем о комедийных моментах в фильме, но они происходят как неловкие моменты реальности.
Есть два типа. Есть такой тип на вечеринке в саду, где то, что они говорят, смешно, но смешно, когда вы разочарованы тем, как сильно они стараются и как плохо они добиваются успеха. В те моменты партитура вообще не реагирует, она играет исключительно с точки зрения [Криса Вашингтона, ведущей роли Даниэля Калууя], а потом Крис чувствует себя некомфортно, музыка некомфортна. Но есть и комедия его друга Роба, агента TSA, который когда-либо был самым забавным, и в этих сценах вообще нет музыки, потому что эти сцены представляют собой проверку реальности. Это комедия правды. Таким образом, счет используется, чтобы создать удушающий и неизбежный и роковой мир, в котором Крис оказывается в доме родителей Роуз.
Эллисон Уильямс в роли Розы Армитадж и Даниэль Калууя в роли Криса Вашингтона © Universal
КТ: Это действительно показывает, насколько момент в фильме может контролироваться наличием или отсутствием музыки.
М.А.: Учебное видео, объясняющее процедуру коагуляции и то, как он является важной частью этого грандиозного эксперимента. Для этого видео я написал действительно ужасную, ужасную музыку, и она заведомо плохая, потому что предполагается, что это будет домашнее видео, которое семья Армитидж соединила, чтобы помочь обучить счастливчиков-негров, которые могут испытать этот маленький эксперимент. Затем они взяли то, что я сделал, что было достаточно плохо, и заставили это звучать так, как будто это выходило из телешоу 1950-х годов.
CT: Пил заявил в интервью, что он хотел, чтобы вы создали счет, который имел «отсутствие надежды, но все еще имел черные корни», и что он хотел, чтобы голоса представляли тех, кто страдал от рабства и других расовых несправедливостей на протяжении всей истории. Учитывая, что афроамериканская музыка часто звучит обнадеживающе, как вы подходили к достижению баланса, которого он желал?
М.А.: Он так красноречив в том, чтобы понять, что это за проблемы, и разобрать их. Я использовал черные голоса, но использовал очень диссонирующие гармонии, которых нет, скажем, в традиционной музыке Евангелия. Вы слышите вокальное качество, к которому вы привыкли в этой обнадеживающей музыке, но вы слышите гармонии, которые вы привыкли слышать в фильме ужасов, и это определенный контраст.
Джордан сказал, что странно звучащие тексты страшны. Он дал мне этот список разных вещей, которые он считал страшными, и это была иностранная лирика, где вы не можете понять, что они говорят, и это правда. Поэтому я выбрал суахили, потому что это африканский язык, и это музыкальный язык, хотя, возможно, это не тот язык, на котором говорил большинство рабов, но мне нужно было немного художественной лицензии, чтобы заставить его работать.
Кэтрин Кинер в роли Мисси Армитидж © Universal
КТ: Можете ли вы перевести именно то, что говорится в главном названии «Сикилиза Ква Вахенга»?
М.А.: Это переводится как «брат» - то, что я оставил «братом» на английском, из-за того, насколько богато, когда чернокожие люди говорят «брат», что это значит, просто нет перевода этого слова - они говорят «брат, кимбия», что означает «Беги», а потом «слушай старших, убегай, слушай правду, спасай себя».
КТ: Было ли важно, чтобы это предупреждение «убежать» было с самого начала фильма?
Это был первый трек, который я написал, и я написал его еще до того, как был снят фильм, основываясь только на первой встрече с Джорданом и разговоре о тоне проекта. Он не позволял мне видеть что-либо, пока у него не было черновой обработки, поэтому прошло несколько месяцев, а затем в какой-то момент он сказал, что собирается использовать «Sikiliza Kwa Wahenga» в качестве заглавного трека. Конечно, я был в восторге, но потом мне нужно было найти носителя языка суахили, чтобы убедиться, что в тексте действительно сказано то, что я и сделал. Вы действительно не хотите ошибиться.
КТ: Помимо голосов, какие еще афроамериканские кивки присутствуют в счете, которые, возможно, некоторые люди пропустили?
М.А.: Есть настроенный ударный звук, который часто случается в
средние моменты напряженности, скажем так. У меня не было флажка африканских инструментов или африканских влияний или афроамериканских влияний, но было важно, что, несмотря на то, что оценка ссылалась на более ранние неизвестные фильмы, мне все равно казалось бы, что это происходит сегодня, и я думаю, что это афроамериканец повлиять на это мне.
КТ: Есть много строительных струн, которые впадают в диссонирующие безумия и сильные удары барабанов для панических прыжков, но вы также часто используете арфу, которая не совсем самый распространенный инструмент, найденный в партитуре, и не в последнюю очередь в ужасе. фильм. Почему вы решили включить так много арфы?
М.А.: То, что фильм делает так хорошо - хорошо, он делает много вещей хорошо - ему удается охватить два или три жанра лучше, чем любой фильм, который я когда-либо видел. Это действительно неизвестный триллер; это не фильм ужасов по моему определению. По моему определению, кто-то умирает на первом барабане, конечно, в первые 20 минут. Этого не происходит в этом фильме. Есть монстр, но он медленно раскрывает, кто этот монстр. В классическом фильме неизвестности, игра гораздо больше драматична, и поэтому роли в фильме, которые являются триллером, должны играть точно так же, как триллер. Таким образом, струны были бы естественным выбором, чтобы дать ему этот богатый, гармоничный язык триллера Хичкока.
И затем арфа имеет это очень деликатное качество в большинстве случаев. То, что дает партитура, очень тонкая окраска, и на самом деле нет лучшего инструмента, чем арфа, чтобы можно было ненавязчиво передать это эмоциональное музыкальное качество.
Лэйкит Стэнфилд в роли Эндрю Логана Кинга и Даниэль Калууя в роли Криса Вашингтона © Universal
КТ: Арфа всегда была очень гипнотическим инструментом, и это определенно большая часть фильма.
М.А.: Точно. После того, как мы решили, куда пойдет «Sikiliza Kwa Wahenga», первой сценой, которую я забил, которая действительно была подчеркнута, был гипнотизм. Очевидно, что это крайне важно для всего, что происходит в фильме, и поэтому я подумал, что если бы я смог придумать звуковую палитру, с которой Джордан мог бы согласиться и одобрить, то у меня были бы не только инструменты, но и некоторые темы, которые я мог бы использовать для остальная часть фильма.
CT: Вы уже немного об этом говорили, но можете ли вы описать, каково это было работать с Пилом? Как часто вы сидели с ним, какие указания он дал вам и т. Д.?
М.А.: Должен сказать, это был действительно сон, потому что он такой умный, такой скромный, и ему нравится совместный процесс. Вы складываете все эти вещи вместе, и вы не можете не иметь хорошего опыта. Он очень способен выразить то, что он хочет, и он пишет очень красочные слова. Например, для этого образовательного видео, он сказал: «музыка должна звучать как действительно плохая реклама эректильной дисфункции». Я сказал: «Я обещаю, что я - ваш собеседник для ваших ужасных потребностей в эректильной дисфункции».
КТ: Я думаю, что большинство людей согласятся с тем, что комедианты обладают способностью лучше понять истину, чем кто-либо другой, и это действительно здорово видеть, когда кто-то, кто уже давно включен в комедийный круг, выходит в новую форму, но с той же точностью.
М.А.: Одна из вещей, которая произвела на меня впечатление при первой встрече, заключалась в том, что он видел каждый фильм ужасов или неизвестного фильма, который был снят. Он настоящий поклонник жанра, и с помощью фильмов, которые ему нравятся, он может поразить, что с ними происходит. Хотя он может быть известен как комедийный актер или комедийный автор, этот фильм представляет собой один инструмент, который он имел в своей палитре, что у него была вся его жизнь, и это первый шанс, который нам довелось увидеть.
