Бурная история Восточного Тимора глубоко повлияла на культурное производство в стране, и нигде это не проявляется так ярко, как в характерном уличном искусстве и граффити, созданных восточнотиморскими художниками. Крис Паркинсон провел четыре года, документируя это искусство и его представление об изменяющемся политическом контексте, результатом которого стала книга «Мир Уолл-стрит-арт из Восточного Тимора».
Объясните нам, как начался проект «Мир стены» и что первоначально привело вас в Восточный Тимор.
То, что происходило на стенах Восточного Тимора, было убедительным. Я действительно чувствовал, что это исторически и творчески увлекательно. Я был в Австралии и обратно с 2001 года, преподавал английский в школах в районе Айнаро. Я закончил учебу и вернулся в 2004 году по волонтерской программе, проводимой правительством Австралии. Я был пленен и оставался в течение следующих четырех лет. Я действительно начал узнавать повествование, которое появилось на поверхности страны, когда я впервые приземлился.
В то время я работал в кино с джентльменом по имени Макс Шталь. Макс создал аудиовизуальный архивный центр в стране. Он отвечал за международную картину конфликта между Восточным Тимором и Индонезией в 1993/1994 годах.
Мы работали с пятьюдесятью тиморскими студентами на различных видео ролях, производили фильмы о здоровье, государственности, окружающей среде и так далее. Именно благодаря преследованию всех этих других историй уличное искусство вернуло мои глаза к стенам. В среде нации, ползущей назад от угнетения, она имела честность и срочность, которая была загадочной и глубокой. Это не было межличностное общение, отодвигая слои времени. Это было намного более абразивно и серьезно. Это была загадка; интригующее сближение прошлого, настоящего и будущего. Я начал фотографировать все, тралить улицы и изучать содержание и контекст. А затем я переехал в Мельбурн в 2008 году и встретил Мартина Хьюза, и он опубликовал сборник под названием «Мир стены: уличное искусство из Восточного Тимора». И это джаггернаут, который продолжается и по сей день в разных обличьях.
Судя по вашей работе, уличное искусство в Восточном Тиморе восходит к более традиционным корням документирования социальных и исторических изменений на публичном форуме. Как уличное искусство в Восточном Тиморе связано с изменениями в его обществе?
Я думаю, что это очень реактивно. У меня была замечательная беседа с моим другом Мили Диасом, тиморским художником, который приобретает все большую известность благодаря своему искусству и творчеству. «Проблемы возникают, - говорит он, - когда все тихо; когда вы должны держать свою комнату в порядке, когда вы должны поддерживать рутинный бла-бла-бла. Но искусство в том, чтобы быть громким. Это о конфликте. Речь идет об ответе, и если вы молчите, никто не услышит ваш ответ, и, чтобы изменить ситуацию, каждый должен услышать ваш ответ. Уличное искусство в Восточном Тиморе - прекрасная острота отзывчивого создания знака, и это тот шум, на который ссылается Мели; необходимость кричать и оспаривать; неотъемлемая неотъемлемость в поиске и заявленные претензии личности.
Тиморские художники не смотрят на мир для следующей большой вещи. Они смотрят прямо в резервуары своих историй, своей истории, опыта, проблем и несправедливости своего существования. И тогда создается диалог, который выходит за рамки сложной субкультурной коммуникации граффити или уличного искусства, которая иногда может быть настолько замкнутой. Это становится чем-то еще более острым для людей в стране. В некотором смысле, это становится их альтернативой и бесплатными ежедневными новостями.
Я думаю, что его движение в истории Восточного Тимора заключает в себе сложность и драматичность стремления страны к независимости. Он перешел от скрытого обмена сообщениями во время сопротивления, просьб в тюрьмах на протяжении всей оккупации, популярных индонезийских культурных ссылок в узкое время между оккупацией и независимостью, к яркой, артистичной, критической, занятой, мирной и очень, очень обнадеживающей.
Это сцена, которая продолжает утверждать себя в качестве маркера идентичности и продолжает распространять позитивные представления и сообщения по всей стране, которые критикуют, конфликтуют и абсолютно сталкиваются с политикой дня. В социальном плане художники продолжают оспаривать представления об истории страны и современной культуре. Художники постоянно игнорируют норму и предлагают широту понимания социального и человеческого положения в стране.
Как развивалась современная культурная деятельность Восточного Тимора с момента обретения независимости? Есть ли другие культурные движения, помимо уличного искусства, которые дают новое выражение людям в стране?
Культурное выражение - вся идея культуры - в Восточном Тиморе богато наслоено, практикуется, пропагандируется и проживает в людях. Инструменты передачи этой культуры - действительно эстетические результаты - конкурируют с рядом программ развития. Я думаю, что современный культурный продукт Восточного Тимора полностью игнорирует ожидания того, что можно ожидать от страны, которая всего лишь 11 лет своей независимости.
Текстиль, обряды, музыка, танцы, театр, изобразительное искусство, фотография - все это и многое другое на практике и лелеют. Однако существует различие между воспитанием и поддержкой, и я думаю, что страна находится в сложном положении, поскольку она сталкивается с крайне удручающими реалиями, обязательствами по достижению Целей развития тысячелетия, высоким уровнем гендерного насилия и так далее. И, конечно же, с этими вопросами связаны совершенно разные идеи о культурных нормах и практике. Я думаю, что индустриям культуры еще предстоит захватить воображение руководства, занимающегося иной концепцией развития, но я думаю, что время придет.
Уличное искусство в Восточном Тиморе, похоже, отражает множество культурных и традиционных мотивов, как сцена связана с традиционной культурой и взаимодействует с другими формами выражения?
Я думаю, что уличное искусство в Восточном Тиморе - это канал для активного поколения - поколения, которое отчаянно нуждается в том, чтобы его услышали среди шума наследия сопротивления, - чтобы передать надежды и мечты о будущем, которое они могут помочь сформировать. И они абсолютно ссылаются на прошлое и традиции, чтобы придать этому голосу подлинность и признать свою историю. Прекрасным проявлением этого является то, как, например, художники возвращают роль женщины в общественное сознание. Посредством культурных представлений о гендерных мотивах они рисуют женщин обратно в картину, которая была исключительно ориентирована на мужчин.
Какое будущее у сцены уличного искусства в Восточном Тиморе? Ваша книга дала сцене международную идентичность; Вы видите, что кто-нибудь из художников движется в галереи в любой момент?
Ряд художников строят международные карьеры; Тони Амарал недавно распродал арт-шоу в Сиднее; Эго Лемос, современный музыкант, более известен за рубежом, чем в Восточном Тиморе; Мели Фернандес, Итсон Каминья и Осме Гонсалвес пишут и исполняют театр на международных сценах; Абе Баретто Соарес продолжает писать в Восточном Тиморе и за его пределами, а Мария Мадейра продолжает распространять свое искусство по всему миру - есть список талантливых восточнотиморцев, оставивших свой след на международном уровне.
Однако когда дело доходит до уличного искусства, я действительно думаю, что мы просто являемся свидетелями начала чего-то удивительного и острого. Художники, вовлеченные в лидерство, на данный момент чрезвычайно увлечены, увлечены и вдохновлены. Они всегда думают и со смирением понимают свою роль сторонников мира и согласия в стране.
Наш современный западный взгляд на уличное искусство определяется сложной системой эстетики, политики, мятежа, анти-авторитета, выражения и, в некоторой степени, свободы. В Восточном Тиморе эта идея полностью перевернута с ног на голову. Через 400 лет португальского колониализма и затем 24 года индонезийской оккупации свобода проявляется в самых упрощенных декларациях себя, голоса и существования. Уличное искусство - это один голос для безмолвных людей. Это создание места, это формирование личности, и это общение - во многих отношениях - это доступно всем. Это искусство, которое находится на пересечении выражения, реабилитации и построения сообщества.
Расскажите нам о своем текущем проекте по наставничеству уличного искусства в Мельбурне и о любых будущих проектах, которые у вас появятся.
Иливату Данебере и Гил Валентим, директор Arte Moris (Свободная школа искусств Восточного Тимора) и старший ученик, соответственно, были в Мельбурне двояким образом. Во-первых, они участвовали в программе под названием «СИГНАЛ 37», двухнедельной интенсивной художественной мастерской для молодежи; моя дорогая подруга Аманда Хаскард создала платформу, которая дала возможность Или и Гилу представлять в Мельбурне, и именно это они и сделали. Молодые австралийцы сейчас изучают новый рассказ о Восточном Тиморе. Это воздействие важно. Вы спрашиваете многих восточнотиморских адвокатов и художников, и они устали от ярлыка «бедный Восточный Тимор - нация конфликта». Они хотят показать международной аудитории, что еще может предложить страна, и хотят поделиться новой историей устойчивости и развития, а искусство - краеугольный камень передачи этого.
Во-вторых, их визит был частью большого проекта, Мартин Хьюз - издатель Affirm Press - Арте Морис и режиссер по имени Крис Филлипс работают над «Мифами и фресками». Мы распространяем 4000 экземпляров детской книги, основанной на ключевом мифе создания страны о крокодиле (говорят, что Восточный Тимор родился от крокодила), который был издан на английском и тетунском языках. Эти 4000 книг распространяются в школах и библиотеках по всей стране. Мифы и Фрески используются в этом центральном мифе, в дополнение к каждому из культурных мифов из тринадцати районов страны. Мы путешествуем по стране, проводим семинары и делимся региональными историями культуры, а затем работаем с общинами, чтобы нарисовать большие фрески в общественных местах на основе этих историй во всех тринадцати районах страны. Мы пытаемся привнести грамотность и искусство в динамичное пространство, которым могут поделиться и понять как можно больше людей, независимо от того, читают они или пишут или нет.
Очень мощные связи между грамотностью и уличным искусством на самом деле прославляют историю и вовлекают восточнотиморцев из поколения в поколение для развития чувства общности через искусство.
Мы также надеемся привлечь пару международных художников для сотрудничества с лучшими художниками Восточного Тимора по возрождению дома, который остался разрушенным после ухода Индонезии из выжженной земли из страны в 1999 году. Мы также хотим обеспечить транспортное средство, которое станет мобильным средством для чтения и рисования, а также предоставит интересный туристический опыт. Оставайтесь в курсе.
Чтобы узнать больше о Крисе и уличном искусстве в Восточном Тиморе, посетите сайт: peaceofwall.blogspot.co.uk/.
