Введение в Aphex Twin In 10 Songs

Оглавление:

Введение в Aphex Twin In 10 Songs
Введение в Aphex Twin In 10 Songs

Видео: Aphex Twin - Selected Ambient Works 85-92 2024, Июль

Видео: Aphex Twin - Selected Ambient Works 85-92 2024, Июль
Anonim

В гигантском зонтике электронной музыки нет музыкантов, которых сложнее связать со звуком, чем уроженец Великобритании Aphex Twin. Под псевдонимом и с большим количеством экспериментов Aphex Twin (Ричард Д. Джеймс) поднял синтез и аудио программирование на следующий уровень, с каталогом более чем трех десятилетий позади него. От своего раннего Selected Ambient Works 85-92 (1992) до своего последнего полного альбома «Syro» (2014), Джеймс доказал, что является новаторским художником. Скорее всего, вы видели его жуткую усмешку где-то в Интернете, но мы представляем 10 песен, которые демонстрируют одаренное безумие одного из величайших композиторов эпох.

Windowlicker

Трудно начать где-то еще, но с одной из самых узнаваемых пьес из своего репертуара, и Windowlicker, безусловно, является одной из наиболее разоблаченных работ Aphex Twin. Эта песня, выпущенная как сингл в марте 1999 года, нестабильна и очень танцевальна с многоуровневым вокалом, блестящими сэмплами ударных и собственным модулированным голосом Джеймса. Вместе с Крисом Каннингхэмом он выпустил этот 10-минутный музыкальный клип (NSFW), в котором он танцует и ухмыляется ухмыляющейся усмешкой всех танцовщиц с довольно тревожным эффектом. Привлекая некоторые противоречия и положительный критический прием для песни, он выиграл премию NME в номинации «Сингл года» в 1999 году и выпустил заявление о своей победе, в том числе: «Надеюсь, что у всех есть совершенно скучная новогодняя вечеринка, передозировка всего и удушье самостоятельно рвота на полу в ванной

Image
, «как вероятное мнение о крупной музыкальной знаменитости и его собственное желание избежать этого.

Xtal

Путешествуя во времени, дебютный студийный альбом Selected Ambient Works 85-92 (1992) был новаторской работой, созданной на основе ранних записей начал Aphex Twin, и преобразованной в единый альбом, который изменил ландшафт современных электронных / эмбиентных экспериментальных жанров для как музыканты, так и критики. Xtal - один из главных элементов альбома, он наполнен воздушными женскими вокальными сэмплами и эфирными ритмами барабанов, превращая окружающий звук во что-то свободное и достаточно заземленное, чтобы привлечь внимание мейнстрима.

Мы являемся создателями музыки

Еще одна песня из его дебютной студийной работы, We Are the Music Makers, следует той же простоте альбома в сочетании с подробными экспериментами с барабанами и синтезаторами. «Мы являемся создателями музыки, и мы - мечтатели мечты» - единственная вокальная линия, которая появляется в песне, и является образцом из версии Вилли Вонка и Шоколадной фабрики 1971 года - одного из немногих образцов, чтобы украсить альбом вместе с некоторыми записанными частями фильмов RoboCop и The Thing. Немного тяжелее, чем Xtal, с заметной басовой линией, которая продвигает этот кусок, We Are the Music Makers - тонкая, но эффектная часть альбома и любимая фанатами для большинства слушающих.

Didgeridoo

Незадолго до Selected Ambient Works 85-92, Aphex Twin выпустил небольшой EP под названием Didgeridoo (1992), который содержал четыре песни, которые впоследствии будут включены в его сборник основных произведений Classics. В начале этого списка песен находился одноименный трек Didgeridoo - атмосферная, но безумная песня с мощным и агрессивным бэк-битом и пульсирующими тонами диджериду. Что самое удивительное в этой песне, так это тот факт, что Aphex Twin никогда не использовал реальные сэмплы диджериду, решив воссоздать звук с помощью утомительного электронного инжиниринга, чтобы получить нужный дрон. Ниже приведена одна из немногих живых версий этой песни из Гластонбери 1997 (трек начинается примерно через 30 секунд).

Корниш Кислота

Комбинация корней Джеймса (он родился в Ирландии и вырос в Корнуолле, Англия) и крик в названии музыкального жанра, Cornish Acid более кислотная и менее амбициозная, чем вышеприведенные записи. От очень буквально одноименного альбома Richard D. James (1996), песня длится менее трех минут, но заключает в себе суть шагов Aphex Twin в более цифровое и более тяжелое пространство, и то, что во многом определяет музыку, которую он имеет сделано с тех пор. Альбом будет включен в список лучших альбомов 90-х годов из таких публикаций, как Pitchfork и Spin, и на его обложке будет присутствовать особая ухмылка. В отношении повторяющегося использования его лица во всех его произведениях цитировался Афекс Твин: «Я сделал это, потому что

, неписаное правило заключалось в том, что ты не можешь положить свое лицо на рукав. Это должно быть как печатная плата или что-то. Поэтому я положил свое лицо на рукав. Вот почему я изначально сделал это. Но потом я увлекся.

Dodeccaheedron

Classics (1994) был сборным альбомом, состоящим из плавающих произведений из таких мест, как EP Didgeridoo, Xylem Tube EP, с несколькими другими связанными песнями. Dodeccaheedron появился первым на Xylem Tube и отражает более техно-вибрации Aphex Twin. В этой мрачной, дерзкой и танцевальной песне используется броский и броский ритм с довольно печальным звучанием электронного стона, который идеально подходит и выделяется из минорных тональных нот, которые текут по всей песне. Как и в большинстве работ Aphex Twin, у него есть способ полностью дезориентировать вас от того, что вы знаете, соблазняя вас прослушивать неизвестные звуковые пейзажи.

Уравнение

Выпущенный как еще один сингл вместе с Windowlicker, второе уравнение трека фактически называется 'ΔMi −1 = −αΣn = 1 N Di [n] [Σj∈C [i] Fji [n - 1] + Fexti [n −1]] 'для сложной математической задачи. По понятным причинам многие решили неофициально назвать это также «Формулой», но сложности, стоящие за ее названием, точно отражают сложную природу песни в целом. В том, что звучит как разногласие и намного более критически «бессмыслица», находится многослойная смесь барабанов, модулированных вокальных сэмплов и беспорядочных тонов, из которых состоит Aphex Twin. Песня настолько же звуковая, как и физическая, поскольку ваши уши постоянно стараются не отставать от меняющейся динамики и текстур. Aphex Twin всегда потворствовал жутким и тревожащим звукам оригинальности, но эти чувства буквально полностью видны в этом треке. Когда песня визуально переводится спектрограммой, около отметки 5:30 лицо Джеймса появляется полностью, с той же ухмылкой, с которой он «увлекся». Вы очень много слушаете Ричарда Д. Джеймса, поскольку его лицо прямо входит в ваши уши.

Аврил 14-й

В одном из своих альбомов с меньшей критикой, Drukqs (2001) фактически является огромным альбомом, который действительно демонстрирует композиционный талант Aphex Twin. Используя физические инструменты (пианино, фисгармонию и ударные инструменты), которые контролировались компьютером, вместе с его фирменными электронными накладками, он сумел объединить традиционные и техно для упражнения в электроакустическом пространстве. Хотя этот альбом определенно менее загадочный и сомнительный по сравнению с другими его работами, в этом альбоме есть что-то более личное, например, когда Джеймс сам исследует то, чего не посещал некоторое время. Аврил 14th стал главным хитом поп-культуры, будучи включенным в различные телевизионные и киноработы; и даже отобранные Канье Уэстом. И все же это просто красивая мелодия пианино, более мягкая и спокойная, чем все, что он создал раньше. Первый раз слушатель никогда не будет сочетать эту песню с остальной частью дискографии Aphex Twin, но художественная ценность и ее контраст в техническом звучании и эмоциональном резонансе действительно показывают, насколько универсален и талантлив Джеймс.

# 3

В 1994 году Aphex Twin продемонстрировал очередной набег на окружающие звуки своим альбомом Selected Ambient Works Volume II. Продолжение первого альбома с таким же названием, это было исследование собственных осознанных сновидений Aphex Twin, так как он слышал звуки во сне и пытался воссоздать их, как только проснется. Песни не имеют прямых названий, только их назначенный порядок номеров в альбоме, и № 3 выделяется как сияющий маяк как окружающего звука, так и законченной песни, поскольку окружение встречается с повторяющейся и простой структурой. Там, где окружающий может столкнуться с проблемой нехватки формы, ощущения, которое трудно привязать, # 3 удерживает вас в своей меланхоличной мелодии и задумчивом внезапном окончании.