На протяжении всей истории женщины цвета были невероятно влиятельны в музыке, искусстве и кино, но очень часто упускаются из виду. Чтобы отпраздновать красоту цветных значков, которые внесли длительный вклад, мы составили список из шести наших любимых ниже.
Дороти Дэндридж © pe2.samondeo
Дороти Дэндридж
Будучи первой чернокожей женщиной, номинированной на премию Оскар за лучшую женскую роль и классическую голливудскую икону, Дороти Дэндридж не нуждается в дополнительном представлении. Дандридж - не только икона эстетической красоты, но и одна из самых влиятельных чернокожих актрис в американском кино, которая сегодня создает условия для достижения равенства в кино.
Трио поющих и танцующих сестер Дэндридж подтолкнуло Дороти в индустрию развлечений. Трио добилось успеха, выступая вместе в таких местах, как Cotton Club в Гарлеме, и в таких фильмах, как Going Places с Луи Армстронгом.
Дандридж начал выступать в крупных городах по всему миру; ее обретенная популярность привела к тому, что в главных ролях в фильмах, таких как «Яркая дорога» и «Кармен Джонс», она получила номинацию на «Оскар». Дэндридж была также показана на обложке журнала Life, и благодаря ее успеху она стала первой цветной актрисой, достигшей уровня успеха таких актрис, как Мэрилин Монро и Ава Гарднер. К сожалению, этого никогда не произойдет, поскольку расизм и предрассудки продолжают оказывать влияние на Голливуд.
После успеха Кармен Джонс Дэндридж замедлился, а ее популярность пошла на убыль. Ее ждет трагическая смерть, и ее достижения в индустрии развлечений не будут признаны в течение многих лет. Часто называемую «черной Мэрилин Монро», Дэндридж заменила сравнения и создала собственное наследие.
Грейс Джонс © Рон Галелла / Flickr
Грейс Джонс
Актриса, супер модель, музыкант, играющий в чартах, музыкальный продюсер, автор песен, художник и пионер бесстрашной моды 1980-х и 1990-х годов; назовите это, и Джонс победил это. До того, как разнообразие умений стало популярным среди медиафизиков, она осваивала все творческое и музыкальное.
Известная своей фирменной асимметричной плоской вершиной и драматически выпуклыми бровями, Грейс противоречила идее того, чему должна была соответствовать успешная цветная женщина в СМИ. Ее черты не были классически красивыми или социально популярными, но вскоре она обрела успех, представив свое подлинное лицо. Она всегда останется символом красоты, потому что ее уверенность и талант сделали желаемыми эксцентричность и самосознание.
Пэм Гриер © Creative Commons
Пэм Гриер
Пэм Гриер, наиболее известная своими ролями в «Фокси Браун и Коффи», является одной из самых знаменитых кинозвезд 1970-х годов. Грир дебютировала в фильме 1971 года «Большой кукольный дом», после чего она быстро начала карьеру играть сильных, доминирующих женских персонажей, которые были хитрыми и умными. Персонажи, которых она играла, были независимыми и самосознательными, черт, которых не ожидали чернокожие женщины ее времени. Кинопродюсер сказал это лучше всего, заявив: «Она существует в американском воображении таким образом, что она постоянна. Она представляет собой самостоятельную, динамичную женскую фигуру, которой не нужно отказываться от женственности ради потенции, воинствующей власти ».
Эрта Китт © Fine Art America
Эрта Китт
Обнаруженная Орсоном Уэллсом, который назвал ее «самой захватывающей живой женщиной», Китт была очень успешной актрисой, певицей и танцовщицей. Она наиболее известна своей ролью «Женщина-кошка» в телесериале «Бэтмен» 1960-х годов и классической рождественской записи «Santa Baby». В начале своей карьеры ей была предоставлена возможность гастролировать с танцевальной компанией Кэтрин Данхэм, а затем она стала популярной певицей ночного клуба в Париже, где ее обнаружил Уэллс.
Ее коммерческая певческая карьера началась после появления в 1952 году на бродвейской постановке New Faces; вскоре после этого она выпустила свой дебютный альбом. Китт была бесстрашной на сцене и вне ее, но именно ее бесстрашие ослабило ее популярность в конце 1960-х годов. Ее карьера застопорилась после того, как она уверенно высказалась о войне во Вьетнаме и влиянии системы призыва на молодежь на обеде в Белом доме. Однако десять лет спустя Китт пришел в норму с номинацией на премию Тони и приглашением в Белый дом от президента Джимми Картера. Китт хорошо работала в старшем возрасте, продолжая быть бесстрашной, уверенной в себе и невероятно волнующей.
Жозефина Бейкер © Wikicommons
Жозефина Бейкер
Жозефина Бейкер, одна из самых выдающихся личностей джазового века, была одной из самых успешных и высокооплачиваемых артистов в Европе 1920-х годов. После многочисленных гастролей в США, Бейкер отправился в Париж и добился успеха как танцор; именно там она испытала большее культурное признание и уважение как артистка. Бейкер была известна тем, что носила костюмы, которые мало что оставляли для воображения, и именно после исполнения ее танца, La Folie du Jour, в юбке, состоящей из 16 бананов, в ее карьере произошел внезапный подъем.
Она быстро стала неотъемлемой частью парижского общества и приобрела поклонников в Пабло Пикассо и Эрнеста Хемингуэя. Во время Второй мировой войны она помогала французскому сопротивлению, выступая посредником в разведке, часто скрывая сообщения в своих нотах. Она работала с Красным Крестом, а также со Свободными французскими силами, получив два высших награды французской армии.
Политическое влияние Бейкер на этом не остановилось, поскольку позже она стала активисткой за гражданские права, выступая в Мемориале Линкольна вместе с Мартином Лютером Кингом-младшим и многими другими. Расовое равенство и единство были очень важны для Бейкер, и в 1950 году она начала усыновлять детей со всего мира, создавая то, что она назвала «племя радуги».
Лена Хорн © Wikicommons
